打開藝術02 | 這很當代！小敘事崛起！ | 香港邦瀚斯藝術中心 | 門圖_當代藝術展

在當代藝術之中，我們較少看到寫實/古典學院風格的繪畫作品，當然原因諸多(講都講不完)，但這讓筆者想起多年前的一段逸事。

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筆者還是學生時為了趕工期末，宵衣旰食、披星戴月，沉迷畫圖日漸消瘦(並沒有)，創作方法上選以寫實具象，工筆繁縟、勞力密集。在當時（2009年於台北關渡美術館舉辦的〈弱繪畫 Weak Painting〉15位藝術家的展覽）由蘇俞安、邱建仁等提出的「弱繪畫」一詞橫空出世，將「繪畫」的未來性推向當代的風口浪尖，主張著「弱性」的題材與創作方法，一時在國內藝圈、學界蔚為風潮；於是同學間互相遊說：「放下工筆，擁抱概念」，但終究還是難以割捨學院派的風骨(其實就是包袱)，全員(包含筆者)都交出寫實巨作(笑死)。直到後來研究當代藝術理論，發現弱性才是一直被自己忽略的藝術珍寶。

| 這很當代！小敘事崛起！

「弱繪畫」在當代氛圍下，比起大敘事(grand narrative)的士大夫之言，小敘事(petits recits)的伶工之詞更有魅力，而這種書寫意志上轉化，即是弱性之表現；在資訊並不流通的時代，繪畫某種程度上作為人們之於世界的觀景窗，可以提供擴展視界的快感(有點類似於看遊記)，舉一鮮明的例子：法國19世紀藝術家-熱羅姆 JeanLeon Gerome (1824-1904)，其創作常以東方(近東)為題材，給歐陸觀者十足的異文化體驗，但在當代環境之下資訊發達，人們並不缺乏世界視野(有條件的小夥伴，還可以直接飛去當地體驗一下)，當人們不再需要透過藝術家所創造的「窗」來看見世界，觀者更渴望的即是透過這扇窗來看見藝術家，或是作為藝術家；於是充滿生活感的局部敘事(localized narratives)取而代之成為了當代敘事下的寓言(也就是構成敘事的主要材料)。

接下來讓我們一起藉由邦瀚斯2024春季拍賣順便了解當代審美吧！

(左) 門小雷_Little Thunder_Closer Than You Thought；(右) David Kaye_Evening Stroll

｜我有名有姓，不要再叫我什麼抽象仔了！

頂尖拍賣行邦瀚斯於3/21‑4/8的當代藝術聯展《門圖》，為今年度的邦瀚斯春季拍賣會吹響前哨，多有深具藝術性的當代佳作，其中以當代新銳‑黃進曦作品《電玩風景：家中的蒙地卡羅》，引起筆者格外關注，那我們不妨以此作品切入當代藝術審美探討；正如我們上段說道的小敘事，《電玩風景：家中的蒙地卡羅》的語境非常局部(local context)，甚至是進入了藝術家「自說自話」的狀態，但這卻「成立」於當代藝術審美之中，明顯地作品中的敘事並不是呼應著某個宏大觀點、後設語境，而是單純地裝載了創作者的視角，片面的、短暫的卻是如此精準而動人。

(左)_Stephen Wong Chun Hei_Video Game Landscape Monte Carlo at Home；(右)_Jing Zhiyong_Holiday Rhapsody

｜觸發被動!當代BUFF!

當代藝術展覽〈門圖〉中，除黃進曦作品《電玩風景：家中的蒙地卡羅》，藝術家‑荊智勇作品《假日狂想曲》也深度呼應了本次聯展的主題「門圖」，有著十足「阿爾伯地之窗」的深厚意趣，以圖為門，進入藝術家(所見)的世界之中；而這倆作品中令人驚艷的是其中的「畫面與畫框關係(field-and-frame relationship)」，兩作品都採用「框中框」的佈局呈現，框中框的形成讓畫面的一部份也成為了框(內框)，同時這畫面的一部份(內框)會喪失主位(主詞)成為述位(形容詞)，而此時畫面會產生一個句式，作品既不再是一堆物件的堆疊，而是擁有情節與台詞的畫面。

回顧〈門圖〉，我們看見了青年新銳藝術家各自綻放，以片段的生活經驗形塑當代觀看的方法，下篇我們將透析世界頂級拍賣行‑佳士得2024春季拍賣，重磅登場。